Сообщения пользователя OwnTrait: ШКОЛА в живописи - плюсы и минусы

вы, яснее излагайте, а то как-то косноязычно. намеки, нытье и прочии прелести не для меня. при разговоре с вами приводите, пожалуйста переводчика с русского на русский. а конкретно, вам впору на митингах выступать, одни лозунги: Цена слову - ДЕЛО, В ... войне ... все средства ... хороши, так же и в ... изобразительном искусстве! Это вопрос рук и головы, Когда мы поймём, что вкладывать деньги в людей, Талнтам ... нужно помогать - бездарности ... пробьются сами!, А за классического современного ходожника ... вы не пробовали на художественных митингах деньги зарабатывать.

молчание - золото, тогда какая цена слову. я вот de_Kalaveras_у высказал замечания (можете почитать к его работе) и ничего живой. точно не не знаешь на кого попадешь. de_Kalaveras опять попал в точку, разве он в этом виноват?

А вам не кажется, что это, простите, полная ерунда? Почему надо менять своё отношение к живописи, может оно у меня, у вас, правильное, то есть своё, индивидуальное. Изменить себе и стать подражателем? И стОит ли замахиваться на весь мир живописи? Мне вот ближе - делай что дОлжно и будь, что будет.

Для этого надо измениться самому.

вы, простите, научитесь работать в обычных техниках, пройдите некоторый путь владения, карандашом, кистью, пером, ножницами и т.д. пикассо в 16 лет рисовал как рафаель. а потом будете говорить, что вам завидуют. а вы сразу на 9,5д замахнулись и без всяких аппеляций. вы мечетесь по комнате, не знаете к чему приложить руки.

Если я правильно Вас понял, традиционная живопись, т. е. картинная плоскость ограниченная рамой, краски, кисточки и т. д. это анахронизм. Создание иллюзии реальности на холсте - пережиток старой идеологии и нечего за него цепляться. Так? Грядет эпоха инсталляций. Искусство уже не изобразительное а визуальное и так далее. Вы за это?

Вот это точно сказано! Лень и упадничество. Работать надо, а там уж как Господь распорядится, так и получим.

НАСТОЯЩИЙ МАСТЕР УЧИТСЯ ВСЮ ЖИЗНЬ! ....но, ШКОЛА тут ни при чём.........

Ну и славно! Одного не пойму: чего так переживать-то? Придумывается, рисуется, получается, что хочется, - чего ж ещё надо? Разве это цель жизни - ВСЁ продать?

Картина? думаю, нет. Логотип - возможно. Иллюстрация - тоже может быть, только текста не хватает.

Дело за малым - придумать область применения. Где это может быть использовано? Картину вешают на стену, логотипом украшают вещи, иллюстрациями - иллюстрируют книги. Когда появится конкретная область, появится и спрос. Я так думаю.

Вполне возможно продать, например в виде постеров для интерьера. Если хотите продать задорого, попробуйте аукцион, но там надо сначала вложиться, без гарантий продажи. ARCHIPP уж вам-то должно быть проще с интерьерами. У меня вот такие ушли http://www.niworld.ru/oro/books/jup/Romeo&Juliet/R&J.htm

А я и написала, что это БЛИЖЕ к логотипам и каллиграммам. А если Вы считаете, что то, что делаете, это какой-то новый вид искусства - почему боитесь придумать ему название и сделать ГРОМКУЮ заявку? Почему такая неуверенность и растерянность?

Китайцы, как всегда, впереди планеты всей! Завалили весь мир не только постерами и жикле, но и настоящими рукотворными маслянными работами. Цены ниже рыночных, что называется. В Америке та же "песня" что и у нас. Короче везде! Попробуй поконкурирывай!

Я выше сказал, относительно тематики работ. Сказал, что вопрос очень серьезный. Искусство и наше изобразительное -это не музейный экспонат, а отражение жизни. У нас сейчас произошло следующее. Жизнь резко рванула куда-то, сильно изменилась. Молодежь живет другими интересами, у них другой взгляд на мир, читают другие книги (если читают), смотрят другие фильмы, быт другой и т. д. Жизнь ушла вперед, а отражение осталось! Парадокс! Человек ушел, а тень осталась! Так не должно быть! Тут подпирают супер технологии, цифровое фото, компьютерная графика, вот вот начнут картины писать в воздухе голографически! Нам нужно серьезно озаботиться, чтобы традиционная живопись была интересна прежде всего молодежи.Чтобы она не ушла в прошлое. СкАжите, что эти современные изобразительные средства сами по себе, а живопись сама по себе. Но они сейчас уже оттяпали у нашего брата художника половину (если не больше) покупателей. А если у художника нет продаж, то на что он будет жить? Если он пишет классные картины, а они не продаются по причине не интересных покупателю сюжетов? У нас даже внутри страны упали продажи ниже плинтуса. А за рубежом, особенно за океаном, милые нашему сердцу избушки вообще не понятно, что это такое. Получается нашему художнику, место только дома.

Но вопрос очень серьезный, он затрагивает не столько технику изображения, сколько тематику работ!

В Америке уже создали! Сейчас хватаются за головы и пишут методички по рисованию для колледжей. Творчество должно быть не на пустом месте не только на эмоциях, а и на умении и знаниях. Художество без ремесла это пшик!

Опять же ПРАВИЛЬНО не с точки зрения грамотности (построение композиции, перспективы и т. д.), а с точки зрения манеры изображать. В основе русской школы всегда был мазок, так называемый СМЕЛЫЙ МАЗОК. Все авторитеты были соответственно монументалисты. Работа мелкой кистью, выписывание деталей особо не поощрялось. И когда будущий художник начинал что-то "выписывать" учитель его поправлял, типа смелее нужно кистью "махать". Вы посмотрите на работы окончивших худграф пединститута. В основном "как с под штампа", и мыслят они штампами. С ними даже дискутировать невозможно. Да такой степени "зомбированы". Самое поразительное, что и сейчас как и полвека назад, ничего не поменялось.