Как то мельчает музыкальная мысль.

Мне кажется, или это тенденция последнего времени? Концептуальные альбомы стали большой редкостью, если они вообще есть. Для примера, Pink Floyd — "The Wall", Green Day — "American Idiot", Genesis - "The Lamb Lies Down On Broadway"
На стриминги вообще многие предпочитают загружать синглы. Чё так? Как то мельчает музыкальная мысль!?
Какую бы вы дали оценку, что вообще альбомы не так популярны, как раньше.
Кстати, местные музыканты сюда альбомы тоже не загружают.

Альбом - это как бы одна История ,объединённая общим названием.
Если между композициями очевидной объединяющей связи нет,то - Сингл... но в нём должна быть развёрнутая Концентрация Идеи - мысли,которую хочешь донести... в Альбоме эта мысль может просто затеряться.
... Пишу инструментальный Альбом...к весне планирую выпуск... Мог бы выпускать по одиночке,но... Они(инструменталы) объединены общей мыслью
Песни - можно и Синглы... если хоть одна песня попадёт в плей лист моего слушателя - это будет для меня Удачей

Ничего не измельчало. Просто популярность ряда музыкантов, делающих все тот же прогрессив-рок не столь высока как в начале 70-х годов. А талантливых людей, занимающихся в данном и смежных направлениях довольно много.

Мой опыт издания собственной музыки показал, что работа с синглом или ЕР из 2 - 4х треков при меньшем числе усилий на их создание по сравнению с альбомом в краткосрочном периоде даёт быстрые результаты и хорошие цифры прослушиваний. Однако, альбом, - это штука долгоиграющая во всех смыслах.

Для достижения успеха и с целью постоянного поддержания интереса аудитории в год можно издавать 1 альбом и в среднем по одному синглу или ЕР через каждые 2 месяца, а плейлисты обновлять и добавляться в новые. Этим самым поддерживается интерес ко всей музыке, включая и изданный альбом.

Таким образом без вложения денег в моем случае вышло свыше 650 тысяч прослушиваний суммарно по всем стриминговым платформам, включая Spotify, Youtube и Apple.

Важнейший принцип, которым я руководствуюсь в этой работе: выкладывать музыку, созданную собственными руками и умом без привлечения искусственного интеллекта.

Напишу с позиции слушателя. Раньше собирал записи/ пластинки любимых групп альбомами. Хотя, часто интерес вызывали только отдельные композиции. Такова была мода. Да и возможности. Диск или кассету надо было покупать. Сйчас в известной степени намного проще, можно прослушать/ пролистать альбом интересующей группы в сети не скачивая его полеостью, а взять только ту композицию , которая понравилась. И на базе этого создать свой собственный музыкальный сборник из интересных лично тебе композиций. Предполагаю что многие так делают. Так же предполагаю что данная тенденция если она имеется отслеживается и продессерами и самими исполнителями. Да и зачем представлять сразу весь альбом если можно представить одну две песни заняться их раскруткой до тех пор пока интерес к ним не пропадет, и выставлять новые. Кроме того, как уже было замечено, в альбоме редко все песни бывают хитами. Даже усааиых раскрученных звёзд. И именно эти композиции вызывают интерес, к остальным интерес идёт уже по касательной на фоне хитов.

Не, ну «The Best» или там какой нибудь The Best Of вроде слушают. Это альбомы или нет ? Да и вообще на стримингах больше как то сборники слушают тематические. Знаю, что многие стремятся в них попасть, под крылышко типа )

Написанные комментарии подтверждают моё утверждение, что музыкальная мысль, по ряду причин, мельчает. Как музыканты, а в догонку и слушатели, не приветствуют масштабные проекты.
А ведь были временя, идейные, концептуальные.

The Who — Tommy (1969). Часто называют первой в мире рок-оперой. Это цельная история о слепоглухонемом мальчике Томми, который после психологической травмы обретает особую восприимчивость к музыке. Альбом разворачивается как драма с рефренами и чёткими персонажами.

Pink Floyd — The Wall (1979). История выдуманного героя Пинка Флойда, который строит между собой и обществом «стену» отчуждения. В ней — путь от детских травм и одиночества до полного безумия. Музыка и визуальная составляющая (включая знаменитый концерт с возведением стены из подушек) усиливают эффект.

The Beatles — Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967). Здесь концепция в том, что все песни исполняются от лица вымышленного «Оркестра клуба одиноких сердец сержанта Пеппера» под предводительством Билли Ширса. Это был смелый шаг, повлиявший на всю последующую музыку.

Linkin Park — A Thousand Suns (2010). Размышление о том, что могло бы произойти при начале ядерной войны. Звучание здесь экспериментальное, с элементами электроники и шумовых текстур.

Раньше, сначала писали альбом (или черновик), а потом искали деньги на его выпуск.

Сейчас действует капиталистическая схема - деньги-товар-деньги, т.е. продюсер решает, в какую группу (направление) ему вложиться выгоднее, отсюда и группы - однодневки, и соответсвующая одноразовая музыка.

Забыли про понятие - =Клиповое мышление=
... Положа руку на сердце - кто нибудь смотрит концерт любимой группы сначала до конца - 1.30 минут... я не смотрю... только выборочно.
..............
моё мнение из просмотренных биографических фильмов про =Легенд=
Что бы провести концертный тур - организаторам нужен было заранее послушать записанный Альбом.

Сейчас - Песня - Клип для премии Муз ТВ или =Песня года=
Можно с 1-2 Песней участвовать в тусовках по Клубам,Сборным концертам под фанеру или под Минус.
Время бежит... продюсер вкладывает деньги... надо как то отбивать.
За год по Песне в месяц сделает и тут счастие для Артиста - Большой концертный тур с раскручеными песнями